Piano







  • RMD-cabinet (Resonance Minimising Design) crafted in tounge and groove, all walls made from 1,5" HP-MDF
  • 2 x 173 mm (7") long excurtion woofers with black coated ceramic-diaphragm
  • 1 x 30 mm (1,2") tweeter with graphite-ceramic-diaphragm
  • passive crossover network with ultra low tolerance components, exclusive use of gold/silver/oil-Supremecap-MKP-capacitors, metalfilm-resistors, massive copperband air-core-inductors, ultra low resistance bass-inductor, microphonically and hermetically isolated x-over boards in seperated chambers
  • extremly linear frequency response, excellent step response, optimised phase and group delay
  • massive goldplated soft-copper binding posts with removeable heads for fullsize-eylets, spades and banana's, wired internally with finest coaxial cable
  • Variogain technology for flexible room adaption: true 2-way-mode (for small rooms), linear 2.5-way mode (for medium-sized rooms), 2.5-way mode with Gain A (for bigger rooms)
  • serial accessory: 1 ATA-flightcase, microfibre-cleaning cloth, owners manual book incl. hand written quality protocol and registration set, 2 sets of TIDAL stainless steel isolator feet
  • serial cabinet finish, high gloss polished piano lacquer: midnight black
  • optional veneer-group 1, high gloss polished woods in piano lacquer: tiger-eucalyptus, curled-bubinga, rose-bubinga
  • optional veneer-group 2, high gloss polished woods in piano lacquer: african pyramided mahogany, ebony-macassar
  • alternative choice for veneer-group 1 and 2: natural silky-dull finishes (non-glossy finish with a noble silky-dull shining)
  • other wishes or veneers: on request


  • drivers: 2 x 173 mm woofers, 1 x 30 mm tweeter
  • nominal power input: 100 / 250 VA
  • nominal impedance: 4-6 Ohm
  • frequency response: very linear, F3 = 32 Hz
  • recommended amp input: We recommend quality instead quantity. Real 40 Watt at 8 Ohm are ok for normal listening levels (in rooms up to 30-40m²). It is most easy to drive and plays even at lowest levels "full and rich".
    To use the whole dynamic range of it and listening complex music also from time to time very loud we recommend 120 watts at 8 ohm.
  • efficiency: since several unrealistic numbers of competitors we don't want to confuse clients by comparing non-saying numbers on paper. Therefore it is: "Good efficiency, very easy to drive also with tube amps".
  • dimensions: 117 cm x 24 cm x 36 cm
  • weight: approx. 286 lbs. / 130 kg (pair / incl. packaging)




References:


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TIDAL Piano Cera was voted as "Product of the Year 2011" in Russia (from the eight leading audio/music magazines)


Review of the TIDAL Piano Cera from UltraAudio.com, from Jeff Fritz:



Technical Elegance: Tidal Piano Cera Loudspeakers

    "The most widely read Ultra Audio "Opinion" to date might also be the most controversial.
    Titled "Comparisons on Paper: B&W 803 Diamond vs. Tidal Contriva Diacera SE," the piece elicited responses that ranged from continued outrage at the prices that the high-end industry as a whole charges for products, to outright disappointment that more people don’t seem to get what the high end is all about.


    The point of the article was simple: On paper -- specs, driver configuration, cabinet size, etc. -- not much separated the B&W speaker from the Tidal. But the Tidal costs almost six times as much. The question was simple: What gives?
That article generated an e-mail from Tidal’s Jörn Janczak, who politely and graciously explained to me why his speaker is so much more expensive than the B&W, then offered to let me hear a pair in my home. In effect, he was game for a genuine shoot-out with the overachieving -- at least on paper -- B&W.
We sat down together at the 2011 Consumer Electronics Show (see "Tidal Wave") and arranged the review.



After speaking with Janczak and perusing the Tidal models, I asked for the Piano Cera because I thought -- and he agreed -- that it might offer the best value in the Tidal line. At $23,990 USD per pair, it was still about two and half times as expensive as the B&W 803 Diamond, but it also occupies a very popular price point for high-end loudspeakers.
In fact, $20k-$40k for a pair of speakers is perhaps the most hotly contested price range in all of the high end.


MDF boxes and off-the-shelf drivers?

On the surface, there’s not much to distinguish the Piano Cera in the marketplace -- especially at its price. The cabinet is made of MDF, a material often dismissed by manufacturers who use more exotic substances. The drivers, sourced from Accuton (Thiel & Partner in Germany, where they’re made), though well respected in the industry, are not Tidal-engineered-and-manufactured designs. Accutons show up in competing products all over the world.

If those two things -- drivers and cabinet -- were the only aspects of the Piano Cera’s design that you examined, you’d likely conclude that there’s not much special about them. But you have to dive deeper into the Tidal philosophy to learn just what has made their speakers increasingly popular over the past few years. First, it’s not voodoo, or secret sauce, or voicing from the master. It’s smart engineering, plain and simple.

The first thing you’ll notice about the Piano Cera and that MDF cabinet is that, for its rather slight dimensions of 46"H x 9.4"W x 14"D, it weighs a stout 117 pounds. The walls are 1.5" thick and locked together with tongue-and-groove joins to ensure strong seams.
The cabinet interior is heavily braced in a manner reminiscent of, ironically, B&W’s Matrix system. In fact, it appears from CAD drawings that there is almost more bracing than air space inside the Piano Cera. Add to that interior walls lined with damping material, and this is a dense, dead cabinet -- not quite as dead as the most inert enclosures my knuckles have rapped, but more thud-like in character than 80% of the speakers I get in for review.

The Piano Cera’s Accuton drivers are made specifically for Tidal. Appearance-wise, you’ll notice that the two 7" ceramic drive-units are anodized black. But the real differences between these and Accuton’s standard fare, I’m told, is that the Tidal drivers have been reworked to have greater excursion while remaining linear in travel. (If you look closely, you’ll see that the metal grilles that cover the drivers have a greater standoff distance from the surrounds so that the drivers can move farther out.) The 1.2" tweeter is ceramic as well, but this version is coated with graphite, which accounts for its gray color.

Tidal's Piano Cera is a three-driver, 2.5-way bass-reflex design (there are two rear-firing ports). The upper 7" unit handles the midrange and extends down fully into the bass. The lower 7" driver augments only the bass (the exact cutoff frequency isn’t specified, but I’d guess that its low-pass is around 100Hz). This 2.5-way has a twist, however. Tidal’s Variogain technology allows for some flexibility in fine-tuning when taking into consideration room size and listener taste.
The Piano Cera can be configured for: two-way operation (for small rooms), in which the lower 7" woofer is disconnected altogether; linear 2.5-way operation (for medium-sized rooms), in which the speaker runs flat, which is likely how it will be run in most of the rooms it’s purchased for; and 2.5-way operation with Gain A, for bigger rooms, or listeners who prefer more bass output. Gain A gives the Piano Cera more output between 25 and 35Hz -- the extreme low end.
These configurations are easily accomplished by the user by moving, or removing altogether, a solid-copper jumper between three binding posts on the lower portion of the Piano Cera’s terminal block. In my 23’ x 20’ room, I found that I got the most extension, with no audible or measurable tradeoff, with Gain A configured for the deepest bass. I did most of my listening with this setting.

Tidal crossover The Tidal Piano Cera's crossover during assembly. Then there’s the crossover, made with premium components from Mundorf and Dueland (both close partners of Tidal's, I'm told). Like most speaker companies, Tidal wants a fairly flat on-axis frequency response. Done deal, according to Janczak. I’ve examined the graphs he sent me and saw nothing to note -- the speaker does appear to measure linearly (though we haven’t measured the Piano Cera in the National Research Council’s anechoic chamber to independently verify this).

Janczak puts even more value on a speaker’s step response. From the step-response measurement you can derive the behavior of a speaker’s drivers in the time domain. Essentially, the speaker is fed a voltage pulse, and what comes out is captured by a microphone; this is called an impulse response.
The arrival of each driver’s output at the microphone’s diaphragm is plotted, in milliseconds, on a graph’s x axis. From these data you can derive one of several pieces of information.
First, in a time-coincident design you’ll see on the graph a single right-triangle shape, meaning that all three drive-units’ outputs arrived at the microphone at the same time, then trailed off. (More than one spike, all positive-going in nature, would indicate that the design is not time coincident; more than one spike, with one or more negative-going in nature, would indicate that one or more drivers is connected in inverted acoustic polarity and are also not time coincident.)

While Tidal is by no means the first company to promote the advantages of time-coincident speakers -- Thiel and Vandersteen come to mind -- it is the only one I know of to attempt this feat using higher-order crossover slopes.
Typically, first-order slopes are used for time-coincident designs so that minimal phase shift (time shift) is realized through the crossover region, though this is at the expense of greater overlap between drivers and the subsequent higher distortion that can cause.
Higher-order slopes, conversely, are used to lessen driver overlap, and therefore enable the drivers to be used within a narrower passband -- but at the expense of greater phase shift in the crossover. From what Jörn Janczak has told me, the Tidal speakers seem to have higher-order crossover slopes and almost time-coincident arrival of the drive-units’ outputs.
Is this unique in the loudspeaker world? I can’t say, although I can say that the Piano Cera is the first speaker I’ve seen for which both of these design ideals are attempted.

I’ve eaten up a lot of space explaining the general design of the Tidal Piano Cera, but it’s important to know what sets these speakers apart technically -- that information will, I hope, allow you to interpret my comments about their sound within a greater context.

A few quick notes: The Piano Black lacquer on my review samples was as finely finished as I’ve ever seen on a speaker: no waves, no ripples, no orange peel, no haze. Just beautiful. You can also buy your Tidals in a number of wood finishes, some for standard upcharges (see Tidal’s website), some bespoke for even more (I’d say just get the black).

The attention to detail in the build, finish, and packing is just what you’d hope for in a speaker at this price: Each Tidal is shipped in a flight case for transport, and four feet are included for each speaker. Each foot comprises a steel ball bearing in the footer base, itself encased by an aluminum housing that screws onto the threaded speaker base plate -- all to decouple the Piano Cera from the floor. The speaker can be only single-wired; its excellent-quality binding posts also accept banana plugs.


Sound

Reviewers are as prone to preconception as any listener. When, before the review samples arrived, I tried to imagine what the Tidal Piano Cera might sound like, I thought it would have a lightweight balance -- perhaps a slightly "whitish" nature in the top end -- but be very holographic with respect to imaging and soundstaging.

Once the Piano Ceras were in my room, the first thing that struck me about them was the biggest surprise. I remember being worried that a smallish 2.5-way speaker wouldn’t be able to move enough air in the mid- and low bass to be musically satisfying with much of the music I enjoy listening to -- which is why my reference speakers are always rather large floorstanders. I guess I’m somewhat addicted to great bass.

So here’s the surprise: The Piano Ceras produced satisfying weight and slam from 100Hz down to about 30Hz in my room. There was very little boom or bloat throughout this region, nor was the bass so overdamped as to become constricted.
It bloomed just a touch, but remained relatively tight and even visceral when the music called for it. This produced a nice sonic balance. For instance, I could listen to "Bring It On," from Roger Smith’s Both Sides (16/44.1 AIFF, Miramar), and could hear in my room both the weight and presence of the bass guitar -- even as I simultaneously felt the drum strokes in my chest.
As I turned the volume up to peak sound-pressure levels of about 93dB, the sound remained composed and clean, with no audible compression or distortion. The midbass was solid and quick, and transitioned into a lower bass range that was weighty and substantial.
Although the Tidals didn’t give me bass all the way down to 20Hz in my room -- surely my preference -- subjectively I didn’t feel I was missing anything important with most of music I played.
All this from a two-and-a-half-way design! Don’t you just love it when preconceptions get blown to smithereens?

The Tidal Piano Ceras had a wonderfully natural and airy top end. I listened to a lot of acoustic music through them, both to get a handle on their sound and just because it was plain enjoyable. "Stairway to Heaven," from Rodrigo y Gabriela’s self-titled album (16/44.1 AIFF, Sony Music), was crisply rendered, with just enough air around the notes to make them sound dimensional and nicely carved out in space.
Transients were quick, even explosive when they needed to be, with an appropriately sharp leading edge that made the guitar playing edge-of-the-seat exciting.
Although the Piano Ceras might look polite and polished, they could cut loose and get down when the music called for it.

"Peaceful Valley Boulevard," from Neil Young’s Le Noise (16/44.1 AIFF, Reprise), sounded heavy and serious, weighty and dimensional, just as it’s supposed to. The soundstage spread from the outer side panel of each speaker toward my room’s sidewalls.
Young’s effects-ridden voice in this track floated holographically between the speakers, with a level of transparency that made me wince when his voice cracked, as it does in several places during this track. If you’re a fanatic for soundstaging and imaging, the Piano Cera should thrill you. What it did so well in this regard was to lay out a soundstage that was equally wide and deep.
When a speaker does one dimension better than the other, it seems to make my brain push back against what I’m hearing, completely obliterating the suspension of disbelief that the best speakers can begin to support. The Tidals kept the soundstage correct in all dimensions and proportional on all axes.
The net effect was that I wanted to listen more often, and during long listening sessions never got fatigued.

The Piano Cera is not the perfect loudspeaker; I could imagine improvement in a few areas. First, the tweeter didn’t extend as far into the highest treble as the best I’ve heard.
The best diamond or beryllium domes, for instance, and even some of the better ribbons I’ve recently heard, have greater apparent reach in the upper frequencies. (A version of the Piano Cera with a diamond tweeter is available: the Piano Diacera.) This was a sin of omission rather than commission.
Although I was most impressed with the bass that the Piano Cera could reproduce -- and with the volume levels at which it could reproduce it -- the Tidal couldn’t pressurize my room the way some larger speakers have with music with significant content in the 20-35Hz range.
This should come as no surprise, but it does mean that, if you’re used to some of the larger speakers available in this price range, you should pay careful attention to what the Piano Cera will and won’t do before you buy. What the Piano Cera also didn’t do was unnaturally bump up the midbass for greater impact -- it did sound linear, but at the same time solid from the midbass on down to the lower reaches of its range.

One area I could not criticize was the integration of the Piano Cera’s drivers. This speaker was super-coherent. I never once "heard" a driver or a crossover point.

A final note: Take seriously the advice in the owner’s manual to use the footers to decouple the Piano Cera from the floor. After I’d installed them, the bass was even tighter and more controlled. These footers worked as advertised!


Comparisons in the listening room: Tidal Piano Cera vs. B&W 803 Diamond

This is why you have to listen. On paper, the B&W 803 Diamond ($10,000/pair) seemed competitive with the Tidal Contriva Diacera SE ($58,990/pair), but the B&W isn’t really all that competitive with the Piano Cera ($23,990/pair).
First, even though it seems counterintuitive, the Tidal has better bass: deeper by at least 5Hz, while maintaining a slightly firmer grip on the notes. The bass was also more articulate in a head-to-head match. The bongos in the opening of "North Dakota," from Lyle Lovett’s Live in Texas (16/44.1 AIFF, MCA), sounded more like, well, bongos, through the Tidals.
Through the 803s the sound was more homogenous, really more like generic bongo strokes than the precise bongo strokes that define the Lovett performance. In other words, the Tidal got more realism off the recording and into my listening room.

The two speakers’ midranges were close -- both were basically neutral and full of tonal information. In terms of midrange resolution, however, I’d give the edge to the Tidal -- I could hear farther into recordings of voices. The highs were a surprise. Although I know that the B&W’s diamond tweeter extends measurably higher in the audioband than the Tidal’s ceramic unit, this didn’t tell the whole story.
The Piano Cera seemed to let loose with more ease and presence in the treble, even though I couldn’t perceive the tiniest of details in, for instance, cymbal decays that I hear from the very best tweeters.

Although Tidal doesn’t specify their speakers’ sensitivities (I wish they would), the Piano Cera sounded more efficient than the B&W 803.
I heard evidence of that in the greater immediacy of transient attacks, much like what I’ve heard with some of the best horn-loaded speakers.
I had to push the B&W a bit higher in volume to get that same feeling of unrestrained transient attack, which was something characteristic of the Tidal at any volume level.

Lastly, whereas the B&W was evenhanded and balanced -- and I’m quite sure it could play louder than the Tidal without busting a gut -- the Piano Cera sounded more alive, more transparent to the source, and overall more involving: I could hear deeper into the recording across the entire audioband.
Hands down, the Tidal was the better speaker.


Conclusions

The Tidal Piano Cera is one terrific-sounding loudspeaker. It’s transparent and quick, and plays with more weight and depth in the bass than you would ever suspect from a glance at its driver array.
In fact, looking at this speaker either on paper or in photos will give you no hint of the performance lurking beneath its rather simple but elegant appearance. There is a ton of clever engineering inside, and that technical expertise translates into audible results.
I think the Tidal Piano Cera would be a great choice for someone with a midsize room who doesn’t need a speaker that makes a "statement" -- except when it’s playing music.

reviewed by Jeff Fritz





Review in the German Hifi magazine "Hifi-Stars"




"Die kleine Schwarze"
(von Dr. Frank Lechtenberg)


Normalerweise kommen Testgeräte per Post oder Paketdienst, dieses Mal ist es anders. Eine Spedition kündigt sich an. Pünktlich fährt der LKW auf unseren Hof. Der Fahrer manövriert die rund 170 Kilogramm schwere Kiste, ein Profi- Case auf Rollen, vorsichtig auf die Laderampe.
Fast wie beim Aufbau vor einem großen Konzert, denke ich. Und ein großes Konzert ist es auch, was mich später in meinem Hörraum erwartet, soviel kann ich jetzt schon einmal verraten.



Die Akteuere auf der Konzertbühne sind ein Paar edel lackierte, schwarze TIDAL Piano Cera. Für den Entwickler und Chef von TIDAL, Jörn Janczak stellt die Piano Cera den Einstieg in die eigene Produktwelt dar. Von einem Einstieg oder einem kleinen Lautsprecher in Bezug auf die Piano Cera zu sprechen, fällt mir ob des stattlichen Gewichts und der Höhe von immerhin 118 cm etwas schwer. In Anbetracht einer Produktpalette, die auch im sechsstelligen Eurobereich mehrere Lautsprecher beinhaltet, ist die relative Einordnung aber wohl korrekt.

Zusammen mit einem Kollegen habe ich die Kiste mit den Piano Ceras in die eigenen vier Wände gewuchtet. Der erste Gedanke nach dem Auspacken ist ein schlichtes aber unerschütterliches "Donnerwetter", die beiden leicht nach hinten geneigten Klangsäulen kommen in tadellosem Klavierlack und präzisen Fräsungen für die Treiber, die Reflexöffungen und das Anschlussterminal daher.
Letzteres besteht aus je fünf (!) massiven Reinkupferklemmen pro Box und gibt den ersten Hinweis auf ein konstruktives Alleinstellungsmerkmal. Dieses "Varioterminal" bietet die Möglichkeit, den Lautsprecher extrem flexibel, je nach räumlichen Gegebenheiten, einzusetzen.

Sie können die Piano Cera als klassischen Zweiweglautsprecher betreiben oder den unteren Treiber in zwei Positionen dazuschalten. In der ersten Position schließt der Woofer linear an den Übergangsbereich der oberen beiden Chassis an. Position 2 erlaubt eine leichte Anhebung der Frequenzen zwischen 25 und 35 Hertz.

Die Piano Cera ist an jeden beliebigen Raum anpassbar

Ganz nach Raum und Geschmack des Besitzers. Die elektrische Verbindung funktioniert über massive Reinkupferbrücken, die mit fast 0 Ohm Wiederstand die bestmögliche Umschaltoption bieten. Warum diese Flexibilität? Schlägt sie sich doch womöglich auch im Entstehungspreis der Boxen nieder.
Als ich mit Jörn Janczak auf der letzten High End über den vorgesehenen Test sprach, stand für mich zunächst die kleinere Zweiwegebox TIDAL Amea zur Debatte. Sie hat bis auf den unteren Woofer dieselbe Treiberbestückung wie die Piano Cera, kommt aber mit einem kleineren Gehäuse auf passend gefertigten Standfüßen aus.

Da mein Hörraum nicht übermäßig groß ist, meinte ich, die Amea sei doch der perfekt Lautsprecher für den Test. "Probieren Sie doch die Piano Cera, da ist die Amea mit drin!" meinte der TIDAL Chef zu mir. "Und wenn Sie später mal einen größeren Hörraum haben oder einfach in eine größere Wohnung ziehen, nehmen Sie die Lautsprecher mit und betreiben sie als großes Zweieinhalbwege- System mit allen Treibern. Dann haben Sie auch für das neue Wohnzimmer den richtigen Lautsprecher."
Nach kurzem Überlegen musste ich ihm recht geben. Denn ich kenne das Problem, das nach einem Umzug entstehen kann.
Im neuen Wohnzimmer sind die bisherigen Lautsprecher zu groß oder zu klein, mit der Piano Cera hat man dieses Problem nicht und bleibt flexibel, vielleicht mal abgesehen von dem nicht ganz rückfreundlichen Gewicht beim Umzug - aber auch das hat seine Gründe.

Das Gehäuse wird aus hochverdichtetem HP-MDF mit Wandstärken zwischen 30 und 60 mm gefertigt. Das Team von TIDAL hatte auch Aluminium, Mutiplex- Birkenholz oder verschiedene Verbundstoffe getestet und im Labor vermessen, schlussendlich ließ sich aber keine Alternative zum MDF finden.
Damit das Gehäuse die nötige Stabilität erhält, wird es dementsprechend strak verstrebt. Das Innere einer Piano Cera ist ohnehin sehr aufwendig gestaltet, denn die einzelnen Lautsprecherchassis und die Frequenzweichen arbeiten alle in separaten Gehäusen. Dadurch wird zum Beispiel die Mitteltonweiche vor den Magnetfeldern der Treiber und dem Induktivfeld der Tieftonweiche geschützt.

Das sich die verwendeten Treiber und Weichenbauteile auf Topniveau bewegen, versteht sich fast von selbst. Die Chassis werden bei Thiel & Partner nach TIDAL- Vorgaben gefertigt. Diese bestehen aus schwarzbeschichteten Keramikchassis mit langem Hub, damit sie kompressionsfrei arbeiten können, ohne zu irgendeinem Zeitpunkt "anzuschlagen".
Denn Keramikchassis sind da bekanntlich sehr empfindlich und wenn sie einmal Schaden genommen haben nicht mehr zu gebrauchen. Die Weichen sind auf das harte Membranmaterial abgestimmt, so dass Eigenklang außen vor bleibt. Beileibe keine Selbstverständlichkeit! Der 30 mm Hochtöner aus Graphitkeramik wird in den Mitten und Bässen von zwei 17er Keramikchassis unterstützt.
Ganz wichtig ist dabei, dass der Ausschwingvorgang des Hochtöners auf dem Einschwingvorgang des Tiefmitteltöners liegt. Stellen Sie sich einmal vor die Piano Cera und versuchen konkret entweder Tweeter oder Tiefmitteltöner herauszuhören. Das ist nach meiner Erfahrung schlicht nicht möglich, so exakt spielen beide Treiber zusammen!





In den Weichen sind vergossene Reinkupferkondensatoren aus massiver Kupferfolie verbaut, die Spulen besitzen geringen Innenwiederstand, da der verwendete Kupferleiter einen großen Querschnitt hat.
Das bedeutet jede Menge Kupfer auf der Platine, was zum einen in die Preiskalkulation einfließt, zum anderen aber auch das hohe Gewicht von 10 kg alleine für die Tieftonweiche erklärt.
Jörn Janczak betreibt diesen Aufwand, um so wenig Eigenklang der Bauteile wie möglich auf das letztendliche gewandelte Schallprodukt "durchrutschen" zu lassen. Und in der Tat war es mir nicht möglich, in meinen Hörsitzungen bestimmte Charakteristika einzelner Komponenten der Boxen herauszuhören.

Pure Emotion, gespickt mit Details

Legen wir die Datenblätter zur Seite und lassen Musik laufen.
Eric Clapton liegt auf meinem Plattenteller und steht gleichzeitig auf der Bühne des Budokan Theatre in Tokyo. Die Band stimmt "Double Trouble" an. Von der ersten Sekunde an spürt man den Goove.
Darüber hinaus wird die Aufstellung der fünf Musiker auf der Bühne ganz schnell nachvollziehbar. Die einzelnen Instrumente sind klart zu ordnen. Claptons Stimme klingt natürlich, nicht zu klein, nicht zu groß, exakt aus der Stereo-Mitte. Seine Gitarre erscheint präsent und akzentuiert.
Die Dynamikunterschiede während des Spiels reicht die Piano Cera eins zu eins weiter. Bisher hatte ich zwar immer das Rauschen von Claptons Röhrenamp gehört, zum ersten Mal meine ich aber die exakte Größe der Verstärkercombo nachvollziehen zu können.
Der Bass von Dave Markee ist sehr plastisch, da ist nicht nur ein tiefes Fundament zu hören, sondern tatsächlich auch das eigentliche Schwingen der Stahlseiten. Haben Sie schonmal einen guten E-Bass über den Bassverstärker eines Musikers gehört? Exakt so klingt es hier über die Piano Cera.

Die Schlagzeugfelle sind gleichermaßen zu hören wie die Größe der jeweiligen Trommel. Programmwechsel, es wird elektronisch mit Trentemöller und dem Album "The Last Resort", ebenfalls auf Vinyl. Die Bassanteile reichen tiefer als bei der Clapton-Aufnahme, kein Wunder, denn die synthetischen Klänge des Anders Trentemöller sind durchaus für Clubs gedacht, wo auch unter 35 Hertz mal etwas passiert.
Warum ich das erwähne? Nun, diese Unterschiede bringt nicht jeder Lautsprecher derart selbstverständlich rüber, auch nicht in dieser Preisklasse.



Zur Lackqualität gibt es hier ja wohl keine Frage...

Somit verstärkt sich mein Eindruck, dass es sich nicht nur um sehr musikalische Lautsprecher handelt, sondern auch um Instrumente zur Beurteilung der tatsächlichen Aufnahmequalität (siehe Gitarrenverstärker bei Clapton). Auch die Mischung akustischer, elektrischer und synthetischer Instrumente stellt für die TIDAL - Lautsprecher kein Problem dar. Ich höre genau heraus, ob es sich bei dem Stück "Evil Dub" um synthetische oder elektrische, handgespielte Bässe handelt.
Die sehr breitbandige Aufnahme des Trentemöller- Albums zeigt auch die Qualitäten der TIDAL - Lautsprecher in den oberen Frequenzbereichen.

Die um die Mitte der Nuller- Jahre sehr angesagten Klicks und Bleeps sind echte Hinhörer, auch oder gerade weil es sich um eine Art Klangdesign handelt. Die TIDALs scheinen den Produkten der Schaltkreise in Trentemöllers Studio Leben einzuhauchen und dem Tonmeister, sind sie eine Lupe zur Beurteilung dessen, was sich Klangtüftler Anders Trentemöller bei seinem Epos dachte.
Gleiches gilt übrigens auch bei dem Nachfolgealbum, "into the great white yonder". Das eher am Indiepop orientierte Album ist zwar wesentlich schlechter aufgenommen, doch auch hier zeigen die Piano Cera alle Ebenen der Abmischung.
Sie trennen die dumpf gemischten, mächtigen und düsteren Steicherflächen von den elektronischen Akzenten und Melodiesprengseln. Das habe ich auch auf größeren Lautsprechern bislang nicht so exakt gehört. Trotzdem macht mir diese Platte enorm viel Spaß. Stellen Sie sich einen kopfnickenden Autor vor, der im Rhythmus der Musik seine Zeilen in den Laptop haut und dabei ein schelmisches Grinsen im Gesicht hat.

Will sagen, wenn die Interpretation, also die musikalische Aussage stimmt, bringen die TIDALs das zu 100 Prozent rüber ohne aber klangliche Defizite zu verschweigen. Schnell werden aber auch allzu radiotauglich gemischte Tracks als komprimierter "Matsch" entlarvt. Sehr interessant ist das auf der aktuellen LP von Clueso zu hören, während die Single "Zu schnell vorbei", eng und undynamisch klingt, öffnet sich beim folgenden Albumtrack "Beinah" die Bühne, sie wird größer und das Klangerlebnis viel intensiver.
Der Gesang ist in einen schönen kleinen Hallraum eingebettet, das Schlagzeug ist natürlich und trocken aufgenommen, die Background- Gesänge sind hörbar nach hinten gemischt. Fast möchte ich einigen Tonstudios raten: Hört Eure Abmischung bitte einmal auf TIDAL Lautsprechern an, bevor Ihr sie veröffentlicht. Ganz nebenbei: Die Oper in Athen nutzt die Klangwandler aus Hürth bereits zum Abhören.

Es geht ausschließlich um Musik

Ich verliere mich in musikalischen Beschreibungen, obwohl es doch um einen Lautsprecher Test geht? Das ist wohl eines der größten Komplimente das man einem Lautsprecher machen kann.
Denn warum benötigen wir Lautsprecher? Wir wollen am Ende des Tages nicht mehr über Schaltungslayouts oder verwendete Materialien diskutieren, sondern es geht uns in unserem Hobby doch hauptsächlich um die Musik, die Interpretation, die Gänsehaut, die man bekommt, wenn einen die Musik voll und ganz mit auf die virtuelle Bühne in die Mitte der geliebten Musiker nimmt. Es geht um den Spaß an der Produktion und eben nicht ausschließlich um die Triangel bei Takt 37, die ganz hinten links zwei Meter hinter dem Paukisten auf dem zweiten Schlag erklingt.

Und dafür sind die Piano Ceras das richtige musikalische Instrument. Nicht vergessen, Sie können alle Details hören und auch die besagte Triangel exakt orten, aber vor allem die Fähigkeit, den eigentlichen Tonwandler, also den physisch präsenten Lautsprecher, komplett hinter der musikalischen Interpretation verschwinden zu lassen - das ist die große Stärke der TIDALs.
Christy Baron hat Ende der 90er für David Chesky den Klassiker "Ain't no sunshine"ausschließlich zusammen mit einem Kontrabassisten eingespielt. Die Stimme klingt sehr natürlich, eben nicht "larger than live", wie es einige schmeichlerische Boxen dieser Preisklasse gerne machen. Der akustische Bass von David Finck füllt den gesamten Raum, rund um Christy Barons Stimme aus.





Wie funktioniert das? Die Transienten, also die ersten schnellen Impulse des Saiteninstruments, werden absolut präzise über die beiden schwarzen Säulen wiedergegeben. Die Klangcharakteristik der Basssaiten wird über den gesamten Frequenzbereich neutral und verfärbungsfrei gezeigt, dies gilt neben dem eigentlichen gespielten Ton auch für die für den Instrumentenklang so wichtigen Obertöne.
Was ich über die exakte Darstellung der Aufnahmequalität gesagt habe, gilt in gleichem Maße auch für die vor den Lautsprechern agierende Wiedergabekette. Spiele ich über meinen CD-Player oder über einen externen Wandler? Spiele ich über eine kleine Phonovorstufe oder habe ich zum Beispiel den Preos von TIDAL in meiner Kette? Jede Änderung in der gesamten Kette reicht der Lautsprecher ohne eigene Artefakte einfach durch.

Es lohnt sich also, die TIDALs mit hochwertigen Geräten spielen zu lassen. Ein zum Test zusätzlich herangezogener, preisniedriger CD- Spieler wurde sofort als solcher entlarvt. Dabei sollten die Piano Ceras sorgfältig aufgestellt werden, auch wenn sie bereits in suboptimaler Position sehr gut aufspielen.

Zwei Gedanken noch zu Design und Wohnraumtauglichkeit. Jörn Janczak verzichtet ganz bewusst auf modische Erscheinungen. Rundungen sucht man an der Piano Cera vergebens. Dies sorgt unter anderem aber auch dafür, dass die Treiber der Piano Cera auf ein größeres Gehäusevolumen arbeiten können als bei geschwungenen Gehäusen. Bei korrekter Berechnung ist auch der oft zur Begründung herangezogene Vorteil von weniger stehenden Wellen in gerundeten Gehäusen hinfällig.
Und, ich denke ganz persönlich, dass die eher funktionale, eckige Formensprache auch in vielen Jahren noch ansehnlich ist.

Auf den Punkt gebracht

Der Besitzer der Piano Cera wird wohl in den meisten Fällen mit dem Thema "Lautsprecher" abschließen können, denn die variable Raumanpassung lässt mit diesen Schallwandlern - auch nach dem Umzug in jedem Raum, egal ob groß oder klein -, einfach nur die Musik für sich sprechen.